Cele mai bune 20 de filme de animatie realizate vreodata

De asemenea, este de remarcat faptul ca lista va fi limitata la o singura inregistrare per franciza. Altfel, ar fi plin pana la refuz cu filme Toy Story , sa fiu sincer. Toate acestea fiind spuse, acestea sunt cele mai bune douazeci de filme animate realizate vreodata, clasate.

20 A Scanner Darkly (2006)

Regizat de Richard Linklater, a adaptat scenariul si dupa un roman cu acelasi nume, scris in 1977 de Philip K. Dick. Exista multe elemente calitative ale filmului despre care merita sa scriem acasa cu A Scanner Darkly , incepand cu intriga sa. Amplasat intr-o societate distopica cu rezidenti dependenti de un drog numit Substanta D, un ofiter merge sub acoperire si se imprieteneste cu o gospodarie de consumatori pentru a intelege mai bine distributia acestuia.

O excursie captivanta

Este un complot atragator pentru un film de acest gen, care devine cu totul mai intrigant cand se ia in considerare utilizarea de catre Linklater a rotoscopiei interpolate. A filmat scenele din A Scanner Darkly in actiune live, apoi a trasat peste ele cu un stil vizual distinct, datorita sistemului de animatie mentionat mai sus. Creeaza un efect halucinant care defineste stilul inca de la primul cadru. Dar, pe masura ce Keanu Reeves, Winona Ryder, Woody Harrelson si Robert Downey Jr. apar toti in roluri principale, valoarea numelui distributiei rivalizeaza cu calitatea sa reala. Este poate cel mai subestimat film de animatie realizat vreodata, dar si unul dintre cele mai grozave.

19 Ghost in the Shell (1995)

Din scena de deschidere a filmului, o maiestrie a scenariului este pe deplin afisata, cu o configuratie atragatoare si un joc de cuvinte plin de spirit in cadrul dialogului sau. Acele elemente de inalta calitate ale povestirii nu s-au lasat in niciun caz de acolo. Dar, ca celebru thriller cyberpunk neo-noir, exista nenumarate calitati despre care merita sa scriem acasa in ceea ce priveste imaginile din Ghost in the Shell , ca sa nu mai vorbim de lumea sa fascinanta.

O lume superba

Aceasta iesire animata de la Mamoru Oshii se bazeaza pe manga cu acelasi nume a lui Masamune Shirow, in urma unui agent de securitate publica cibernetica pe nume Motoko Kusanagi, in timp ce urmareste o figura misterioasa cunoscuta sub numele de Maestru de papusi. Muzica sa compusa initial si stilul atragator de animatie fac din aceasta o piesa de cinema bine facuta de la inceput pana la sfarsit. Dar vasta intriga a societatii sale avansate din punct de vedere tehnologic, cu o abordare fara restrictii a povestirii, face din Ghost in the Shell unul dintre cele mai mari filme animate din toate timpurile.

18 Frumoasa si Bestia (1991)

Cu cateva exceptii notabile, aproape fiecare film american de pe aceasta lista a fost regizat de (cel putin) doua persoane. Cu Frumoasa si Bestia , acei regizori au fost Gary Trousdale si Kirk Wise. Sigur, s-ar putea sa nu recunoasteti niciunul dintre nume, dar, fara indoiala, veti cunoaste si celelalte filme aflate sub centura lor in calitate de co-regizori: The Hunchback of Notre Dame si Atlantis: The Lost Empire . Primul se incadreaza in aceeasi epoca cu filmul in cauza, in timp ce al doilea este printre cele mai subestimate filme de animatie realizate vreodata.

Un clasic minunat

Dar sa revenim la Frumoasa si Bestia : este al treilea film general din Renasterea Disney – epoca mentionata mai sus – si a fost o piatra de hotar la lansare. Acesta nu numai ca a fost primul film de animatie care a castigat o nominalizare pentru cel mai bun film la Premiile Academiei, dar a fost si primul proiect non-live-action care a atins peste 100 de milioane de dolari la box office-ul mondial. Acestea sunt fapte destul de substantiale si reprezinta calitatea acestora pentru un tricou.

17 Printesa Mononoke (1997)

Daca nu esti familiarizat cu opera lui Hayo Miyazaki, unde ai fost? Este unul dintre cei mai importanti realizatori de film ai Japoniei, iar Princess Mononoke (1998) este doar primul dintre filmele sale de pe lista. Acesta il urmareste pe Ashitaka, un tanar print care se lupta sa pastreze pacea intre zeii unei paduri din apropiere si oamenii care consuma toate resursele padurii.

Un hit international major

Aceasta a fost cea mai mare lansare autohtona din istoria cinematografiei japoneze pana cand Miyazaki si-a batut propriul record cativa ani mai tarziu. Dar mai multe despre Spirited Away intr-un pic. In ceea ce priveste Mononoke : obtine un anumit farmec de la inceput, care infloreste doar pe masura ce intriga se dezvolta si, ca de obicei cu filmele Miyazaki – si intrarile de la Studio Ghibli in general – a primit laude deopotriva din partea criticilor si a publicului. Se tine de minune astazi.

16 Watership Down (1978)

In primele minute ale Watership Down , scenaristul-regizor Martin Rosen atinge un stil de animatie deosebit de infiorator, dar atmosferic, care este acuzat de unii experti ai industriei ca a traumatizat o intreaga generatie de copii. Intriga sa emotionanta urmareste un iepure pe nume Fiver, care are o viziune a apocalipsei care depaseste un warren de langa Sandleford in care locuieste. Efectele animatiei cu palete de culori atent ingrijite si fotografii din perspectiva lui Fiver fac din aceasta o capodopera vizuala inca de la primul cadru.

Cel mai sfasietor film de animatie

Include, de asemenea, o partitura sumbra de Angela Morley si Malcolm Williamson, cu dialoguri bine scrise, vazute in fructificare de distributia perfecta de actori vocali. Desi criticii au fost impartiti in recenziile lor dupa lansare, proiectul a avut un succes destul de mare la box office-ul mondial. Astazi, Watership Down se numara printre cele mai mari exemple de clasic cult prezentat pe aceasta lista. Fii sigur, exista un motiv pentru care a castigat atat de multi adepti devotati de-a lungul anilor.

15 Castelul in miscare al lui Howl (2004)

Acesta nu este primul film Miyazaki de pe lista si nici ultimul. Pentru cat merita: aproape orice de la legendarul director de animatie ar fi putut sa fie pe lista. In orice zi, Castelul in miscare al lui Howl (2004) s-ar putea plasa si mai sus pe lista, acelasi lucru fiind valabil si pentru printesa Mononoke mentionata mai sus si pentru viitorul Spirited Away .

Miyazaki de obicei incredibil

Aceasta lista nu este inundata de filmografia lui, dar toate intrarile necesare vor fi incluse. Cu filmul la indemana, Miyazaki s-a inspirat din romanul cu acelasi nume din 1986 (scris de Diana Wynne Jones) si din invazia Irakului de catre Statele Unite in 2003. El s-a opus acestui ultim eveniment si a canalizat acea pasiune catre una dintre cele mai importante lansari ale carierei sale. Intriga, dinamica personajelor, directia artistica si multe altele merita remarcate. Dar cel mai bine este sa experimentezi Castelul Miscator al lui Howl dintr-o perspectiva cat mai proaspata posibil. Este cu adevarat o capodopera a animatiei.

14 Cum sa-ti antrenezi dragonul (2010)

DreamWorks exista de la sfarsitul anilor ’90, lansand proiecte precum Antz si Printul Egiptului . Dar, in deceniul urmator, si-au dat cu adevarat pasul: francize precum Shrek , Madagascar si Kung Fu Panda au inceput toate in anii 2000. Dar poate cea mai importanta lansare DreamWorks din ultimii douazeci de ani este How to Train Your Dragon . Urmareste un baiat viking pe nume Hiccup, care descopera ca dragonii care locuiesc in lumea lui nu sunt atat de periculosi pe cat ii fac oamenii sa para.

Capodopera DreamWorks

Sigur, fiecare intrare din aceasta serie preferata de fani este aproape la egalitate cu urmatoarea. Dar doar in ceea ce priveste farmecul, originalitatea si cu un usor avantaj in calitate generala, primul How to Train Your Dragon se evidentiaza ca fiind cel mai bun. Este un complot celebru si ajunge acasa in fiecare colt al productiei sale datorita dialogului dulce si unei distributii fenomenale de personaje. Este una dintre cele mai bune aventuri animate ale secolului si, prin urmare, isi merita aplauzele.

13 Mormantul licuricilor (1989)

De la inceput, merita remarcat faptul ca Grave of the Fireflies (1988) detine un rating de aprobare de 100% pe site-ul web cu consens critic Rotten Tomatoes, cu un scor de audienta de 95% bazat pe peste 50.000 de evaluari. Este un film de renume larg, cu alte cuvinte, care surprinde o anumita profunzime a conditiei umane cu care putine filme de pe aceasta lista se pot lauda.

Un mormant care merita vizitat

Urmareste un duo frate si sora de orfani de razboi din Kobe, Japonia, in timp ce traverseaza ultimele luni ale celui de-al Doilea Razboi Mondial. Rezultatul este unul dintre cele mai frumoase filme animate si bantuitoare emotional de pe lista. Grave of the Fireflies este un film esential din Japonia, o piesa proeminenta a cinematografiei anilor ’80 si unul dintre cele mai bune filme de animatie din toate timpurile. In orice zi a saptamanii, ar putea ateriza chiar mai sus decat numarul treisprezece.

12 Uriasul de Fier (1999)

La scurt timp dupa ce un robot urias, extraterestru (personajul titular, in acest caz) se prabuseste pe suprafata pamantului (mai ales in 1957 in orasul Rockwell, Maine), este descoperit de un baietel de noua ani pe nume Hogarth. Cei doi formeaza rapid o legatura, iar Hogarth are sarcina de a salva masina odata ce trezeste interesul unui agent guvernamental paranoic pe nume Kent Mansley, care este exprimat de Christopher McDonald.

Un clasic de cult de top

Alte nume demne de remarcat printre distributii includ Jennifer Aniston in rolul mamei lui Hogarth, Annie, alaturi de Harry Connick Jr., Cloris Leachman si Vin Diesel in rolul omonim. In ciuda acestei distributii pline de stele, The Iron Giant (1999) a bombardat de fapt la box office-ul mondial. Din fericire, a strans recenzii incantatoare de la critici de pe tot globul la lansare si de atunci a strans un public de cult. Dar statisticile pe hartie deoparte – nimeni nu s-ar contrazice includerii sale pe aceasta lista.

11 Fantastic Mr. Fox (2009)

Regizat de Wes Anderson, el si Noah Baumbach au adaptat scenariul Fantastic Mr. Fox din romanul pentru copii cu acelasi nume al lui Roald Dahl, scris in 1970. Este poate cea mai fidela adaptare animata a unei opere literare, punct. George Clooney conduce cea mai bogata distributie de stele despre care veti citi astazi, aparand ca titularul Mr. Fox, in timp ce Meryl Streep apare ca sotia sa, doamna Felicity Fox. Dupa cum probabil ati ghicit, aceste personaje sunt vulpi din varietatea antropomorfa si impartasesc un raport hilar, dar si emotional cu orice alt personaj de aici.

O prima incursiune grozava in animatie pentru Anderson

In roluri secundare apar Bill Murray si Owen Wilson – cei mai frecventi si faimosi colaboratori ai regizorului – alaturi de alti interpreti, inclusiv Jason Schwartzman, Michael Gambon si Willem Dafoe. Ele zboara la perfectiune dialogul dulce al lui Anderson si Baumbach si, desigur, este demn de remarcat si stilul sau de animatie stop-motion. Acesta a fost primul dintre cele doua proiecte stop-motion ale lui Anderson, dupa care urmeaza Isle of Dogs . Dar Fantastic Mr. Fox va fi intotdeauna cea mai mare iesire animata a lui.

10 Akira (1991)

Un film de actiune cyberpunk al regizorului Katsuhiro Otomo, scenariul sau a fost co-scris de Otomo impreuna cu Izo Hashimoto. Fiind produsul final care a fost vazut intr-un fruct ireprosabil din acea baza, Akira este considerat pe scara larga de experti si fani deopotriva drept unul dintre cele mai mari filme de animatie realizate vreodata doar pentru influenta sa, ca sa nu mai vorbim de elementele de inalta calitate ale filmului in joc. fiecare colt al productiei sale.

O capodopera Cyberpunk

Akira a castigat actiune in intreaga lume prin videoclipurile de acasa si este acum considerat un clasic de cult. Nu fara un motiv intemeiat. Bazat pe manga din 1982 cu acelasi nume – creata tot de Otomo – este plasat intr-un 2019 distopic si il urmareste pe liderul unei bande de motociclisti pe nume Shōtarō Kaneda. Cand cel mai bun prieten al sau din copilarie isi dezvolta abilitatile de telekineza, peisajul futurist al „Neo-Tokyo” ajuta la revolta impotriva unui complex militar. Dupa cum va puteti imagina, o poveste de aceasta amploare stabileste o paleta de imagini vizuale la nesfarsit impresionante. Fii sigur ca Akira este printre cele mai bune filme de animatie facute vreodata.

9 Alba ca Zapada si cei sapte pitici (1938)

Cel mai vechi film de pe lista, Alba ca Zapada si cei sapte pitici a aparut in mijlocul Epocii de Aur a Hollywood-ului ca primul lungmetraj din animatia Disney. In plus, este primul film de lunga durata de animatie traditionala, perioada si, in ciuda tuturor acestor recorduri pentru ca sunt in esenta vechi, Alba ca Zapada si cei sapte pitici rezista de minune astazi.

O capodopera din Epoca de Aur

A fost pastrat de Biblioteca Congresului cu un loc in Registrul National de Film si se afla in prezent la un rating uimitor de aprobare de 97% pentru Rotten Tomatoes. Acestea sunt doua onoruri mari si fac absolut dreptate calitatii generale a filmului. Dar, din punct de vedere al importantei si mostenirii, exista un argument pentru un loc chiar mai mare decat numarul noua.

8 In cautarea lui Nemo (2003)

Cu usurinta printre cele mai emotionante piese ale grupului se numara Finding Nemo , o lansare fundamentala a studioului de animatie Pixar. Acesta este primul lor film de pe lista si nu este in niciun caz ultimul lor – in afara de cantitate, calitatea constanta de la Pixar (calitate suficient de constanta pentru ca trei dintre titlurile lor sa ajunga in top zece in mai putin de treizeci de ani de la infiintare) este ceea ce ii diferentiaza de celelalte studiouri de lungmetraje animate.

Una dintre cele mai bune de la Pixar

Pixar rateaza rar, cu alte cuvinte, si exact asa este cu Finding Nemo . Povestea unui tata singur (un peste clovn vorbitor) pe nume Marlin, care isi cauta fiul Nemo in mijlocul adancurilor legendare ale Marii Bariere de Corali, ajunge constant acasa. Rezonanta emotionala (doar scena de deschidere) deoparte, Finding Nemo se numara si printre cele mai amuzante filme ale amestecului. Fara indoiala, este printre cele mai grozave filme vazute vreodata in domeniul animatiei.

7 Shrek (2001)

Cea mai proeminenta piesa de la DreamWorks Animation, cea care a pus totul in treaba pentru acel grozav al unui studio, Shrek este cu usurinta printre cele mai populare filme de animatie din toate timpurile. A dat nastere unei francize multimedia masive, bazata pe cartea pentru copii Shrek! , scris de William Steig in 1990.

De ce am auzit cu totii de DreamWorks

Povestea lui urmareste capcaunul titular (interpretat de Mike Myers) care se trezeste intr-o noapte si isi gaseste casa iubita (o mlastina, stii bine) invadata de creaturi din basme – Pinocchio, cei trei soareci orbi si lupul cel mare rau, de exemplu. . Pentru a-i scapa de locuinta sa, el pleaca intr-o calatorie prin tara cu un insotitor pe nume Donkey (cu o voce renumita de Eddie Murphy) pentru a o salva pe Printesa Fiona de stransoarea de foc a unui dragon. Este o poveste celebra, cu o executie la fel de cunoscuta. Desi multi fani ar putea prefera continuarea directa, Shrek original isi merita locul aici.

6 Spider-Man: Across the Spider-Verse (2023)

Cel mai recent film de pe lista, Spider-Man: Across the Spider-Verse (2023) este si (din cauza progresului tehnologic) cel mai atragator din punct de vedere vizual. Dar este si o clasa de master de povestire, de la structura sa solida si dezvoltarea tangibila a caracterului pana la inteligenta dialogului sau si la intensitatea mesajului sau.

Chiar mai bine decat primul

Dar intr-adevar, Across the Spider-Verse plaseaza atat de sus pe lista, in virtutea faptelor sale tehnice. Nu doar paletele de culori uimitoare care s-au vazut in fructificare frumoasa, ci si fluiditatea miscarilor sale si stralucirea secventelor sale de actiune. Si sigur, exista un argument ca originalul, Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018) este alegerea mai potrivita. Dar daca vreo continuare va fi pe lista, trebuie sa fie Across the Spider-Verse .

5 Nausicaa din Valea Vantului (1984)

Sincer, jumatate din filmografia lui Hayo Miyazaki are un argument pentru un loc pe aceasta lista si multi fani vor fi suparati de omisiunile lor. Unul dintre motivele pentru care este un regizor atat de popular se datoreaza talentului sau de a povesti. Asta e evident. Dar, mai precis, Miyazaki este capabil sa creeze cele mai atragatoare lumi fictive pe care este posibil sa le vezi vreodata.

Mai Majestic Miyazaki

Dupa personajul titular, Nausicaa of the Valley of the Wind este cel mai bine clasificat ca un film fantasy. Dar lumea sa este si post-apocaliptica dupa un razboi care a distrus civilizatia si a dat nastere unui ecocid. Astfel, s-a format o padure otravitoare numita Junglea Toxica, care roieste cu insecte uriase. Aceasta lume actioneaza ca un canal pentru o dezvoltare tangibila cu Nausicaa si, sincer, este o experienta pe care nu o vei uita niciodata datorita unei povesti puternice si a unei animatii inainte de vreme.

4 Incredibilii (2004)

Aceasta intrare de la Pixar Animation iese in evidenta prin amestecul sau de genuri: de la inceput, este o poveste a unei familii cu un tata, o mama, o fiica superputeri si doi fii (desi, Jack-Jack este, desigur, un copil mic). Dar, deoarece acestia functioneaza pe ascuns si utilizeaza tehnologii care ar fi de obicei echipate la centura unui agent secret, Incredibilii este si un film de spionaj.

Un dinamo supereroic

In afara de probabil Across the Spider-Verse , acesta este cel mai orientat film de actiune de pe lista si se tine de minune si in acea varietate de filme. Secventele sale de lupta exagerate sunt credibile pana la capat datorita stilului artistic Pixar si tacticii ascutite de scenariu, Dar Incredibilii este o calatorie la fel de emotionanta, pe atat de plina de actiune si hilara.

3 Spirited Away (2001)

Multi fani considera ca acesta este opera magistrala a lui Hayo Miyazaki. Si daca sunteti de acord, exista, desigur, o justificare in spatele acestor opinii, deoarece Spirited Away (2001) este unul dintre cele mai mari filme de animatie si actiune live deopotriva din secolul XXI, cu o valoare substantiala a numelui.

Magnum Opus al lui Miyazaki

Urmareste pe Chihiro, in varsta de zece ani, cand descopera un parc de distractii abandonat care se dezvaluie a fi un loc de evadare pentru fiinte supranaturale. Si cand spiritele isi transforma parintii in porci ca un blestem, Chihiro este pusa la munca pentru a se elibera pe ea si pe familia ei. Este un complot popular care faciliteaza adevarata emotie si secvente de nesters, cu personaje bine dezvoltate, de asemenea. Daca nu ati vazut Spirited Away , vizionarea este esentiala in ceea ce priveste animatia in general.

2 Regele Leu

Popularitatea Regelui Leu vorbeste de la sine si pe buna dreptate. In perioada Renasterii, Disney a socat lumea cu cea mai emotionanta poveste a lor de pana acum. Personajele sale sunt memorabile la nesfarsit, numerele sale muzicale sunt cat se poate de atractive, iar stilul sau de animatie rivalizeaza cu frumusetea a ceea ce vei citi astazi.

Cel mai bun de la Disney

Sigur, povestea sa este in esenta Hamlet de Shakespeare. Dar unicitatea din jurul oricarui colt al productiei face din Regele Leu unul dintre cele mai originale filme produse vreodata, animatie si actiune live deopotriva. Fara indoiala, merita un loc in randurile superioare ale listei si, pe lista oricarui fan al filmului, poate chiar sa iasa pe primul loc.

1 poveste de jucarie (1995)

Aceasta nu este doar o piesa magistrala a cinematografiei, ci este si printre cele mai inovatoare filme realizate vreodata. Peisajul industriei traversat de regizori si fani astazi ar fi aproape de nerecunoscut fara Toy Story si tacticile sale inovatoare de animatie. Bineinteles, acest proiect a dat nastere unei francize masive care inca genereaza inregistrari astazi, totul datorita succesului originalului. Dar din nou: chiar si fara hartie, Toy Story este de cea mai buna calitate inca de la primul cadru.

Pur si simplu iconic si atemporal

Acesta spune povestea lui Sheriff Woody, o jucarie care este fortata sa-si ascunda simtirea de proprietarul sau, Andy. Toate jucariile din grajdul lui Andy sunt sensibile, de fapt, si sunt exprimate de cateva nume absolut masive din industrie. Distributia vocala si premisa sunt, totusi, doar inceputul. Odata ce o noua jucarie numita Buzz Lightyear intra in amestec si provoaca statutul lui Woody de jucarie preferata a lui Andy, probabil cea mai mare dinamica a personajului din toata animatia se materializeaza intre cei doi. Sincer, orice alta fateta inteleasa a filmului ajunge, de asemenea, la bun sfarsit.